Sat 05 Mar, 15:00 – Toen ik nog een vogel was / Still a bird – Theatre, dance & visual arts

Still a bird
Birdwoman is born, lives, plays and dances until she disappears again into another world. We are silent witnesses of a creature in constant transformation between object-animal-human. The performance invites us to look more closely and enter into a world of imagination, fairy tales and wonderment.

Still a bird is a wordless intimate performance, on the crossroads between theatre, dance and visual arts, exploring the tension between humans and nature, between appearing and disappearing, between physical and imaginative realm.

In 2015 Rebecca Lenaerts started collecting bird feathers on the streets of Berlin. Looking at the ground, walking took on a different dimension. It became a search and find. Collecting feathers grew into a ritual of washing, drying and preserving. In 2018 she sewed the feathers one-by-one on a blanket. A monk's work. During a creation process of nine months, Birdwoman was born. In ancient mythology, Birdwoman is the gatekeeper between the human and animal world. 

Rebecca Lenaerts studied Drama at the Royal Institute for Theatre, Cinema and Sound (RITCS) in Brussels. The crossover between theatre and other artistic disciplines is a constant in her artistic journey. Over the last few years, the act of speaking and storytelling has gradually made place for the silent language of the body. Strongly inspired by Japanese Butoh, Dance of Darkness, she now develops work in which she explores her own physical presence and vulnerability in a performative space. She has trained with several Butoh masters in Europe, USA and Japan. For Still a bird she collaborates with dancer and choreographer Tijen Lawton and with percussionist Saif Alqaissy. 

 More about the work of Rebecca Lenaerts: www.rebeccalenaerts.net

Credits: Concept and performance: Rebecca Lenaerts, Movement and choreography coach: Tijen Lawton. Creation feather cloak in collaboration with Sonia Anicéto. Music: Saif Alqaissy. Production: HETLAB Hasselt. Photo: Yozyphotography.
With support of: Flanders state of the Art, Sabam for Culture, CC Strombeek en PUSH + (Creative Europe).

NL
Toen ik nog een vogel was / Still a bird
Birdwoman wordt geboren, leeft, speelt en danst totdat ze terug verdwijnt naar een andere wereld. We zijn stille getuigen in haar wereld, waar ze verandert van object naar dier naar mens en terug. De toeschouwer wordt uitgenodigd om zijn gezichtsveld te verruimen en mee te reizen in een wereld die er ons aan herinnert dat het menselijk lichaam, de natuur en de droomwereld onafscheidelijk zijn.

Still a bird (Toen ik nog een vogel was) is een intieme solo performance zonder woorden, op de grens tussen theater, dans en beeldende kunst, die het spanningsveld opzoekt tussen verschijnen en verdwijnen, tussen de waarnemings- en verbeeldingswereld.

In 2015 begon Rebecca Lenaerts spontaan met vogelveren op te rapen op de straten van Berlijn. Het verzamelen van veren groeide uit tot een ritueel van wassen, drogen, behandelen en conserveren. In november 2018 begon ze de veren één voor één op een deken te naaien. Een monnikenwerk. Ze maakte een verenmantel. Birdwoman werd geboren. In oude mythen is zij de poortwachtster tussen de mensen- en dierenwereld.

Rebecca Lenaerts volgde de acteeropleiding aan het Institute for Theatre, Cinema and Sound (RITCS) in Brussel. In haar artistieke werk zoekt ze steeds de kruisbestuiving op tussen theater en andere disciplines. De afgelopen jaren maakte het vertellen van verhalen geleidelijk plaats voor de stille taal van het lichaam. Geïnspireerd door het Japanse Butoh maakt ze nu werk waarin ze haar eigen fysieke aanwezigheid en kwetsbaarheid centraal stelt. Lenaerts volgde training bij verschillende Butohmeesters in Europa, USA en Japan. Voor Still a bird liet ze zich begeleiden door danseres en choreografe Tijen Lawton.

Meer over het werk van Rebecca Lenaerts: www.rebeccalenaerts.net

CREDITS: Concept en uitvoering: Rebecca Lenaerts. Creatie verenmantel met assistentie van Sonia Anicéto. Coach beweging en choreografie: Tijen Lawton. Muziek: Saif Alqaissy. Co-productie: HETLAB Hasselt. Foto: Yozyphotography.
Met de steun van Flanders State of the Art, Sabam for Culture, CC Strombeek en PUSH + (Creative Europe).